게릴라씨어터

정글 속 게릴라들의 레볼루션 메소드

작품 소개

’희곡아 솟아라’는 참신한 창작 희곡을 발굴하기 위해 서울연극제의 기획으로 2007년 시작되었다. 공모를 통해 창작 희곡을, 낭독공연을 통해 극단을 선정한 후 극단과 희곡을 매칭해 서울연극제의 공식 참가작으로 공연을 올리는 방식이다.

2014년에는 오세혁 작가의 <게릴라 씨어터> 단 한 편만이 희곡으로 선정되었고, 공연단체로는 극단 아리랑이 선정되었다. 역대 연극제의 ‘희곡아 솟아라’ 선정 작품은 관객과 평단으로부터 호평받았으며, 이번 <게릴라 씨어터> 또한 서울연극제의 기대작으로 주목받고 있다.

“극 구조가 연극적 상징의 약속과 마당극 형식으로 잘 어우러져 있고, 우화적이고 희화적인 코드로 작품을 끌고 나가는 작가의 힘은 대중성을 확보하는데 탁월해 보인다.”
— ‘희곡아 솟아라’ 대본 공모 심사평 중에서

“작품 속 상징과 비극성을 음악과 함께 감성적으로 설득한 극단 아리랑의 작품은, 작가가 희극과 비극의 충돌로 깊이를 더하고자 했던 의도를 정확하게 해석했기에 폭넓은 의미를 전달케 한다.”
— ‘희곡아 솟아라’ 낭독공연 심사평 중에서

기획 의도

<게릴라 씨어터>는 연출가 아우구스토 보알의 일화에서 시작되었습니다. 남미 정글의 게릴라들이 보알에게 연극지도를 해달라고 했었답니다. 자신들이 왜 정부에 맞서는지를 마을 주민들에게 이야기해주고 싶은데 모두가 글을 몰랐던 거지요. 대부분이 빈농 출신이었으니 당연했을 겁니다. 그래서 그들은 자신들의 생각을 연극으로 만들어서 공연하고 싶었던 겁니다.

보알은 한 달에 한 번 정글에 와서 게릴라들에게 연극을 지도했습니다. 그런데, 올 때마다 인원이 줄어있었답니다. 정부군과 계속 전투를 치르면서 한 명씩 전사를 했던 거지요. 어느 날 보알이 정글에 와보니 게릴라가 두 명 남아있었답니다. 이들이 연극을 2인극으로 할 수 있을지 조심스레 묻자 보알은 분노했답니다.

“대체, 이 지옥 같은 현실에서 연극 따위가 무슨 소용이란 말이오?” 그러자 게릴라 둘은 조용히 그를 바라보다가 말했답니다. “이 지옥 같은 현실에서 연극마저 없으면 어떻게 하나요?”

이 가난한 빈농 출신의, 도무지 싸움과는 어울리지 않는 겁쟁이 게릴라들은, 연극을 통해 자신들이 용감한 게릴라가 될 수 있다고 끊임없이 주문을 걸어왔던 겁니다.

“이 지옥 같은 현실에서 연극마저 없으면 어떻게 하나요?”

시놉시스

여긴 정글, 게릴라 아지트! 대장, 왕눈이, 투덜이, 쌍커풀! 그들은 세상을 바꾸기 위해 집을 떠나온 게릴라들이다. 하지만 이들은 비행기를 본 적도 없고, 가진 거라곤 나무작대기로 만든 총 뿐이다.

어느 날 조용하던 정글에 비행기 소리가 들려온다. 처음 듣는 그 웅장하고 날카로운 소리! 몸이 굳어 움직일 수가 없다. 정글에 삐라가 뿌려진다. 눈처럼 하얗게…

정글 아래에는 산지기와 이쁜이가 살고 있다. “이게 마지막 빵이야! 이젠 찾아오지도 말게!” “자네들은 나무총을 메고 누더기 옷을 입고 다니면서 늘 배고픈 얼굴을 하고 다니는 부랑자들일 뿐이야! 이 삐라가 말하는 대로!”

게릴라들, 빵조각을 입에 물고 힘없이 정글로 돌아온다. “게릴라는 전투만으로는 승리할 수 없어. 우리의 목표를 끊임없이 사람들에게 알려야 해. 삐라처럼!” “우리도 연극을 만드는 거야! 연극으로 산지기를 설득 시키는 거야!”

한편, 정글을 헤매던 정부군 수색대가 정글로 찾아 든다!